谢大脚、刘能、赵四,这些角色你一定听说过,《乡村爱情故事》算得上东北影视文化的代名词。
有位艺术家带着人们热爱的《乡村爱情故事》走出国门,让西方世界感受到了来自东北的乡村之美。
吴建楠,1990年出生于大连, 大概四岁的时候,他 被父母送到了 少儿美术学校学习。
从那时候起,吴建楠开始了自己的艺术学习生涯,高中毕业之后,他顺理成章地步入中国美术学院。
起初,他对艺术学科之间的界限并不清晰,只因为从小喜欢手办和模型,让他选择了雕塑这门学科。
毕业之后,他前往纽约进修雕塑专业。在此期间,他的第一部作品《Subway Series》受到了西方主流艺术界的关注,让他获得了 The Elizabeth Greenshields Foundation 大奖 ,也让他更坚定了做 具象雕塑艺术 的 信念。
出身东北,从小浸染于东北特色文化,尤其受到小品、影视剧等艺术表演形式的影响。吴建楠有了把《乡村爱情故事》做成雕塑的念头。
他用雕塑还原了《乡村爱情故事》中的情节,通过对几位重要角色的雕刻,赋予静态雕塑生动的故事感。
吴建楠巧妙地把人们带入到他创造的场景之中,作品四周的边框就像是电视机,给人一种身临其境的幻觉。
饭桌上丰盛的饭菜;东风皮卡里的纹身大哥;二人转舞台上的激情演绎;田间村民的撕扯扭打,这些场景无不把人带到充满人情味的东北乡村现场。
这种观感全得益于吴建楠使用的材料,他用丙烯颜料创造出了更深的层次和空间感,用树脂表现波光粼粼的浴池水浪,用聚合粘土让刘能、赵四、谢广坤的身上散发光彩。
如果说 “地铁系列” 的创作初衷,是来自于一种他初来美国时对新鲜文化环境的兴奋感的话,那么 “乡村系列” 则是他在外呆久了之后,对于自己成长和记忆源头的回溯。
《乡村爱情故事》在美国展出期间,吴建楠发现当地的观众也被他作品塑造的故事和场景吸引,有些人会好奇人物之间的关系,舞台上演的是什么剧,为什么要在床上吃饭,当然还有,为什么这么多男人可以一起裸着洗澡......
吴建楠的策展人 Peter Drake 告诉他,美国乡村的日常生活状态其实和东北的乡村存在着太多的共通点,这种两国文化之间的碰撞和交融也是吴建楠愿意看到的。
但是, 他不希望自己的作品像一个说明书,相反的,他更愿意人们能关注雕塑本身,抛开意义去感受纯粹的视觉和情感。
吴建楠说自己看这些雕塑就像在照镜子一样。他的作品从不带有贬低他人的意味,只是拨开层层遮盖,从而展现他们的真实生活。这些人就像跟他一同长大的人一样,热情,风趣,小气且广为人知。他们的生活中没有什么戏剧性的故事发生,因为他们的生活本身就是一出好戏。